Le coffre est vide car vous avez déjà le trésor chez vous... Pour ce défi, je vous demande d'utiliser l'un de vos trésors: la photo d'un être cher ou l'un de vos produits préférés. Lorsque vous posterez votre photo, je veux aussi que vous expliquez qui est cette personne pour vous et pourquoi elle vous est chère ou pourquoi vous aimez ce produit

Une participation bonus si vous utilisez à la fois la photo d'un être cher ET votre produit préféré sur la même création!!


NB. Seules les nouvelles créations seront acceptées pour ce défi.


Pour ma part, j'ai deux chats à la maison mais je ne me voyais pas mettre leur photo sur une carte... Une de mes compagnies favorites est, bien sûr, MFT, donc j'ai utilisé un de leur set d'étampes ("Picture Perfect" si mes souvenirs sont bons). Il y a justement une image de deux chats qui sont trop adorables alors, j'ai spontanément pris celle-là que j'ai colorié avec mes marqueurs à alcohol (un autre produit que j'adore mais que je n'utilise pas assez - on peut pas mettre une image colorié aux marqueurs avec n'importe quoi!!). Le die d'une jolie bannière (MFT, encore!) et des dies de background à superposer (un autre de mes produits préférés!!).
J'en ai donc pris 4 (disons 4½ à cause de mes chats qui sont là en "cartoon"). Et il m'en reste encore des produits chouchou!! Qui dit mieux ?

Voici:

Servez-vous du thème des profondeurs marines et/ou des créatures marines (pas mythologiques, là!! ) sur votre création. Attention! Le thème doit être évident.


NB. Seules les nouvelles créations seront acceptées pour ce défi.


Voici mon inspiration avec mes p'tits hippocampes:


Un close-up du "souhait" :


En faisant ça, j'ai fait une découverte avec les encres à alcohol. J'vous en parlerai prochainement

Pour démontrer l'emplacement du trésor, je vous demande d'utiliser une croix ( + ) ou un X sur votre création.



NB. Seules les nouvelles créations seront acceptées pour ce défi.


Voici mon inspiration:

Aloha!!

Les robots...
Un sujet inspirant ou pas ....
Qu’à cela ne tienne...

J’ai Re-trouver cette image que je gardais depuis bien longtemps : trop longtemps!!
Pourquoi la garder cacher... le art journal c’est aussi le temps de mettre en valeur des petits trésors.



Bonne création à vous!

Coucou!!

Ici Binky en remplacement de Peper pour la dernière fois pour ce projet-ci!!
 
J'vais vous épargner ma petite intro sur l'art journal et j'irai droit au but: Opaque ou translucide, couleurs intenses ou légère touche colorée, métallique ou avec glitter, odorante ou collante, pour les détails ou en gros morceaux, en petits pots ou en "value pack", le choix est presque infini!! Vous aurez peut-être deviné qu'aujourd'hui, je vous propose de vous amuser avec des poudres à embosser.

J'ai donc décidé de faire un fond marin. Le thème océanique est omniprésent de nos jours. Et pour une raison: les opportunités sont exponentielles, rien de moins!! Donc, un fond réalisé dans des teintes de bleu avec des silhouettes de poissons, algues, reptiles aquatiques, fond marin, etc. est une jolie façon d'exploiter ce thème. Par contre, cette fois-ci, malheureusement, je n'ai pas pris de photo durant mon processus (quand la créativité coule, tu la retiens pas!!) mais j'ai utilisé principalement 3 produits. Je vous fait un survole rapidement desdits produits:

Le premier est un set japonais d'aquarelle. D'excellente qualité (un des meilleurs du marché! ), les couleurs sont riches et crémeuses. Elles se mélangent bien et, selon la boîte achetée, on peut aussi y retrouver des couleurs métalliques et perlé (oui oui, couleurs métalliques en aquarelle... je sais, ça ne court pas les rues!!). J'prévois vous faire une démo bientôt. Pour les curieuses, il s'agit de la marque "Kuretake Gansai Tambi"; c'est la boîte verte à gauche sur la photo. Depuis que je l'ai, je n'utilise que ça lorsque je veux un effet aquarelle.

Vient ensuite des étampes de Hero Arts. J'aime beaucoup les kits, et, avec les années, j'ai essayé plusieurs marques. Une de celles que je préfère, les kit mensuel de cartes de Hero Arts sont un incontournable. J'utilise donc l'un des kits que j'ai (qui date de mars 2019, si mes souvenirs sont bons). Le set d'étampe du kit se retrouve en bas à droite (en haut à droite, c'est un add-on du kit - on peut trouver les add-ons généralement en boutique mais, pas les kits!!).

Et le dernier, c'est évidement la poudre à embosser!! J'ai choisi de la poudre claire avec l'encre à pigment noire Versafine. Pour celles qui ont suivi mes lives de cet été, j'en ai déjà parlé, démonstration à l'appui, dans 2-3 vidéos.

Donc, à la fin, après avoir fait le fond et procédé à plusieurs étampages/embossages, on se retrouve avec quelques chose comme ça:


Pour terminer, j'vous laisse avec les autres idées que j'avais en tête avant d'arrêter mon choix sur le fond marin avec silhouettes:

• Embosser le contour de la page;
  
• Saupoudrer la poudre sur la page et embosser par en dessous pour un effet "goutte";
  
• Utiliser une étampe et embosser pour créer de la texture qui agrippe la lumière;
  
• Étamper dans la poudre à embosser encore chaude.
  

Bon matin!!

Et non, vous ne rêvez pas!! C'est bien Binky en remplacement de Peper aujourd'hui!!
 
Vous connaissez peut-être ma petite intro sur l'art journal... je vous la réécris quand même (et oui, j'suis généreux de même!!): Quand j'ai commencé dans le scrapbooking, j'ai fait un peu d'art journal. C'était principalement pour essayer mes nouveaux produits. Je n'utilisais pas de gesso dans ce temps-là et mon cahier n'était pas nécessairement pour le mix-media donc certaines de mes encres transperçaient leur page. Après quelques temps, j'ai arrêté car j'avais fait une page recto verso et que le verso avait changé la couleur du recto qui était fini ... Quel meilleur moment pour s'y remettre que cet été avec le fantastique projet de Peper (et maintenant que je sais que le gesso existe)!!

Alors, cette fois-ci, on va s'amuser avec des planètes. Libre à vous d'utiliser la Terre mais on en a aussi 7 autres (8 autres, pour celles qui sont de l'autre génération ). J'ai décidé de refaire une galaxie; c'est une technique que j'aime bien et ça me donne une bonne raison de jouer avec mes oxides (ça marche aussi avec les distress normaux) même si les oxides offrent un bel effet craie après avoir séchés.

Pour créer la galaxie, il faut tout d'abord choisir ses couleurs. J'ai pris "wilted violet", "peacock feathers", "fossilized amber", "spiced marmalade" et "evergreen bough". Bon, j'ai peut-être été un peu trop emballé... je vous conseille de vous limiter à 3 couleurs . J'ai aussi remarqué qu'il est vraiment préférable d'utiliser du papier aquarelle (malheureusement, mon cahier n'avait que de petites feuilles normales...). Je vous préviens, avec cette technique, vous allez vous décourager, vous allez être tenté de jeter votre projet en cours de route, vous allez trouver ça laid mais CONTINUEZ jusqu'au bout!! Le résultat final est toujours plus beau que le processus

Donc, je pars de ça:


Ensuite, directement avec le pad, vous "beurrez" certaines sections de votre papier. Voici donc avec le orange et le bleu:



Et vous faites de même pour toutes vos couleurs.


Ne perdez pas de temps à les mélanger: c'est difficile en utilisant le pad et les oxide se mélangent vraiment bien avec de l'eau. Alors, lorsque vous avez assez de couleurs, vous arrosez généreusement (et n'attendez pas trop que vos encres aient séché non plus...).


Après cette étape, vous pouvez utiliser à nouveau votre même poush-poush d'eau ou bien utiliser de l'eau perlé ("pearlized water"). Si vous n'en avez pas, vous pouvez vous en faire facilement avec de la poudre à pigment de couleur neutre. Je vous conseille la "perfect pearl" (c'est la marque mais aussi le nom de la couleur de base) qui est probablement la plus répandue. Donc, avec ces outils:


Vous remarquerez la paille: c'est simplement un outil pour mettre la poudre dans mon pulvérisateur . Tout dépend de la grandeur de votre pulvérisateur mais, moi, j'ai mis deux mesures de poudre. Comme sur la photo ci-dessous mais c'était probablement trop; une seule aurait suffit.



Donc, avec la version noire de l'encre que vous utilisez (oxide ou distress normal), un bloc acrylique et votre poush-poush d'eau (simple ou perlé):


Il suffit de presser le pad d'encre sur le bloc acrylique et d'ajouter ensuite de l'eau sur le bloc (un poush devrait suffire mais ça dépend de la grandeur de votre bloc).


Vous prenez ensuite le bloc acrylique et vous le pressez sur votre surface coloré de la même façon qu'une étampe (sans trop presser).


Et vous recommencez le processus:


Et encore, jusqu'à ce que la presque totalité soit recouverte de noir. On ne veut qu'une petite partie de couleur. Vous pouvez toujours ajouter quelques gouttes d'eau durant le processus, attendre quelques secondes, et éponger avec un essuie-tout afin de créer des zones plus claires. Vous pouvez voir l'effet avec l'eau perlé:



Ça brille pas mal plus en vrai!! Vous pouvez ensuite sortir votre peinture blanche. J'ai utilisé la peinture dylusions "white linen", de l'irRESISTible blanc ainsi que du gesso blanc dilué avec un peu d'eau. Plus il y a de gouttes et mieux c'est à mon avis (mais de toutes petites gouttes, évitez les grosses) pour reproduire les millions d'étoiles que l'on voit en regardant le ciel pendant la nuit. Je vous déconseille l'irRESISTible blanc pour cette technique (du moins, avec les oxides) parce que mon blanc est viré vert ou orange ou jaune Et j'ai oublié de prendre des photos à cette étape du processus (oops!!).

Et voilà!! Vous avez votre galaxie!! Il ne vous reste plus qu'à y ajouter une ou plusieurs planètes à votre goût et, si vous le désirez, une phrase, une pensée ou une citation sur notre insignifiance relative dans l'immensité de l'univers ou un traditionnel "vers l'infini et plus loin encore" bien senti. J'ai utilisé des étampes pour les miennes, que j'ai embossé et que j'ai coloré rapidement avec des oxides. Pour ma part, j'ai laissé ça tel quel:




Alors, c'était ma page d'art journal avec des planètes en remplacement de Peper!!


Quelques conseils pour terminer: osez expérimenter!! C'est une des fonctions que peut remplir votre art journal. Ne vous découragez pas car tout vient à point à qui sait attendre!! Néanmoins, j'espère que vous serez inspirées et j'ai hâte de voir votre page avec des planètes!!

Et un traditionnel bravo! tout spécial à celles qui auront tout lu

Bon matin !

Ajourd'hui je veux voir du feuillage !

J'avais envie de faire comme le mois passé avec mes champignons haha. J'ai donc utilisé une encre en vaporisateur bleu dans mon fond de page et deux tons de verts sur une page de papier aquarelle. Une fois bien sec, j'ai dessiné des feuilles à main levée, je les aies découpées. Collé au centre de ma pageg. j'ai ajouté une découpe d'oiseau pour un look tropical !!

Bon matin !

Ajour'hui je vous propose d'utiliser la brocheuse pour créer de la texture donc de brocher au moins 10 fois !

j'avais envie de réaliser une page plus simple, plus épurée ! J'ai commencé par faire des barbos au crayons de plomb. Ensuite, j'ai utilisé mes crayons aquarelle Néon color pour réalisé des ronds. J'ai ajouté un peu de texture blanche que j'ai fait tenir en la brochant plusieurs fois sur ma page !

Bon matin !

Aujoud'hui je vous propose d'étamper en couleur ! On dirait bien une consigne fort simple.. mais pour moi qui étampe TOUJOURS en noir, ce ne fut pas si simple lol 


J'ai d'abord appliqué du modeling paste, ensuite, j'ai joué avec mes poudres pigments et j'ai ajouté une touche de WAX. Pour finir, j'ai utilisé au moins 3 étampes différentes et mon encre Distress Oxide pourr étamper sur ma page.

Bon matin !

Aujoud'hui on fait de la récupération avec un grand R lol Comme je le dit souvent .... en art journal on ne gaspille rien ! Je vous propose donc d'utiliser une vielle serviette de bébé (qui a servi pour le scrap on s'entend   ) ou d'un vieux essuit tout. Souvent quand je nettoie mon tapis anti-adhésif, ma serviette ou mon essuit tout se retrouve tout pleins de belles couleurs.. je les laisse séché et je les intègre souvent à mes création.

Pour ma page, je me suis lâchée lousse.. j'ai utilisé les deux !!! J'ai utilisé de l'encre en vaporisateur pour mon fond de page, j'ai ensuite étampé avec plusieurs étampes et j'ai ajouté mes trucs. J'ai fini avec un papillon